在这部短片中，我并没有将 AI 用于追求主流的高清写实或视觉奇观，而是将其作为制造‘可控粗糙感’的另类导演工具。我首先通过文生图模型，生成了带有浓重 1996 年 VHS 录像带噪点和循迹错误的静态底图，刻意呈现出‘人类穿着简陋纸箱道具’的荒诞感；不过，用 AI 制作舞台剧确实面临着空间局限和画面变化单一的挑战。为了打破这种视觉上的幽闭与沉闷，我将执导重心从‘大调度的场景切换’转移到了‘微观物理的变化’与‘视听的心理压迫’上。我尝试通过 AI 视频模型去呈现光斑内反重力漂浮的灰尘、木地板宛如呼吸般的起伏，以及角色在死寂中偶尔产生的微小肢体动作。同时，依靠克制的镜头推移（从全景逐渐逼近至非自然角度的特写），配合 AI 音画同步生成的生硬对白与漫长停顿，在极度受限的一平米空间内，一点点挤压出荒诞且惊悚的张力。直到最后纯白强光的猛烈爆发，才在这片极简的空间里完成了彻底的视觉与情绪宣泄。后面还加入了一点观众的欢呼声～算是小彩蛋～